Nezha: The Devil Boy Conquers the Dragon King: Nội dung phim và các nhân vật trong phim Na Tra: Ma Đồng Náo Hải: “Cultivating Immortals” mang đến một góc nhìn hiện đại khiến mọi người phải mỉm cười.
Nezha: The Devil Boy Conquers the Dragon King có cốt truyện liên quan đến Nezha: The Devil Child Comes into the World – Na Tra: Ma Đồng Giáng Thế và có những điểm tương đồng về phong cách tường thuật, đồng thời cũng tìm kiếm những đột phá mới trong cách thể hiện chủ đề. Bộ phim sử dụng thí nghiệm cộng sinh vật lý giữa Na Tra và Ngao Băng để hòa tan lòng tốt và sự bướng bỉnh thành một, không chỉ xây dựng nên quang phổ phức tạp của bản chất con người mà còn cụ thể hóa triết học trừu tượng thành một cảnh tượng thị giác.
Na Tra không chỉ là một câu chuyện kỳ ảo, mà còn đặt ra những câu hỏi sâu sắc về cuộc sống. Những trận chiến rực rỡ trên màn ảnh không đơn thuần là cuộc đối đầu giữa thiện và ác, mà là sự giằng xé giữa con người và số phận, giữa dục vọng và sự giải thoát. Bộ phim khắc họa hành trình mỗi cá nhân tự vượt lên xiềng xích định mệnh, ngọn lửa giận dữ và những cám dỗ nội tâm.
Khi Na Tra tái sinh từ trong lửa, chủ nghĩa anh hùng ở đây không phải là sự bất chấp cái chết, mà là dũng khí đối diện thực tại, chấp nhận những tổn thương và tìm đường bước về phía ánh sáng. Đó cũng là tinh thần chịu trách nhiệm trước hậu quả do chính mình gây ra và quyết tâm không khoan nhượng trước cái ác.
Hành trình thức tỉnh và trưởng thành của một cá nhân có nhịp điệu mất cân bằng
Cốt truyện của Na Tra thể hiện sự xen kẽ và đan xen của nhiều phong cách tường thuật khác nhau. Trong nửa đầu của bộ phim, nhiệm vụ cốt lõi của Na Tra là vượt qua sự đánh giá của Cung điện Ngọc Hư để có được loại thuốc tiên có thể khiến Đèn Liên Hoa Bảo Sống lại. Trong hành trình làm thủ tục hải quan của Na Tra, bộ phim tạo ra nhiều tình tiết hài hước bất ngờ, đảo ngược tình thế và trớ trêu, đồng thời sử dụng những trò đùa và cường điệu để mang đến cho khán giả trải nghiệm xem sống động và vui vẻ. Sau vụ thảm sát Trần Đường Quan, bộ phim tạo nên bầu không khí cảm xúc khá nặng nề, u ám và oán hận. Mục tiêu sống của Na Tra không còn là vượt qua lửa và nước vì bạn bè nữa, mà là chiến đấu với trời đất vì cha mẹ, và đứng lên chống lại sự tàn khốc của số phận và sự xấu xa của bản chất con người. Trong bối cảnh cốt truyện này, bộ phim làm nổi bật quá trình trưởng thành của Na Tra và cho thấy sự biến đổi của Na Tra ở nhiều chiều không gian.
Có lẽ là do niềm tin vào cuộc sống “tích đức, tu hành chính đạo” của cha cậu là Lý Tĩnh, hoặc có lẽ là do cậu cảm động trước những khoảnh khắc ấm áp bên mẹ, mà trong lòng Na Tra tràn ngập những cảm xúc đạo đức tích cực, từ một cậu bé vô tư lự, thô lỗ trở thành một anh hùng có hoài bão lớn lao, dũng cảm và chính trực. Sau khi nhận ra sự thật về thế giới, Na Tra đã bình tĩnh chấp nhận sự không hoàn hảo của bản thân, hét lên “Ta là quỷ, thì sao chứ”, và muốn thay đổi mọi thứ và thay đổi thế giới.
Thể hiện sự phát triển của nhân vật là trọng tâm của nhiều bộ phim và cũng là phương tiện tuyệt vời để thể hiện chủ đề. Điều khán giả quan tâm không phải là tính cách hay thành tựu cuộc sống của nhân vật vào cuối cốt truyện, mà là mọi cảm xúc và sự chuyển đổi về mặt tinh thần của nhân vật trong suốt quá trình. Với điều này làm ví dụ, những khiếm khuyết về mặt nghệ thuật của Na Tra là rất rõ ràng. Trạng thái cảm xúc của nửa đầu phim quá thoải mái và cốt truyện tiến triển chậm.
Trận chiến bắt ba con quỷ của Na Tra giống như chơi ba trò chơi, và cậu không trải qua “lễ rửa tội linh hồn” đúng nghĩa; trong nửa sau của cốt truyện, Na Tra đã đảo lộn Cung điện Rồng để trả thù, và phong cách chiến đấu của cậu trở nên u ám và thậm chí bi thảm, nhưng cậu vẫn thiếu cơ hội để kiểm tra trái tim mình và tự nhìn lại bản thân. Điều này dẫn đến cơ hội phát triển quan trọng nhất của Na Tra, không đến từ kinh nghiệm hay khám phá của cậu, mà từ khoảnh khắc gây sốc khi những người khác nói với cậu rằng Wuliang Xianweng chính là kẻ chủ mưu đằng sau hậu trường.
Xét theo quy tắc biên kịch, Na Tra có một số khuyết điểm như nhịp điệu cốt truyện đột ngột, thô ráp, thay đổi về phong cách kể chuyện và tính hợp lý trong quá trình phát triển nhân vật. Tất nhiên, bộ phim cũng có những biện pháp khắc phục tương ứng, đó là lấy những cảnh chiến đấu có thể nhìn thấy làm bề mặt, lấy những mâu thuẫn nội tâm, sự do dự, tức giận và suy ngẫm của các nhân vật làm cốt lõi, để sắp xếp một chế độ xung đột có cường độ cảm xúc và chiều sâu tư tưởng lớn hơn cho khán giả.
Kỳ thi Tu Tiên phản ánh thực tế hiện tại
Những cảnh có vẻ hài hước trong phim thực chất tuân theo truyền thống kể chuyện của “Những câu chuyện kỳ lạ từ một hãng phim Trung Quốc” là “thoát khỏi thế giới tưởng tượng và đột nhiên bước vào thế giới loài người”. Bộ phim thiết lập một hệ thống giai cấp xã hội phân cấp chặt chẽ: tầng cao nhất là thế giới tiên, đại diện là Thập Nhị Kim Tiên và các đệ tử Thiền tông trong Cung điện Ngọc Hư; ở giữa là những người bình thường, những người khao khát một hạnh phúc vững chắc và ổn định; tầng thấp nhất là thế giới ma quỷ, bao gồm những con quỷ tự tu luyện bị tấn công và những con quái vật biển bị đàn áp.
Na Tra từng nhìn xuống dòng người vô tận đang hành hương đến Cung điện Ngọc Hư, điều này cho thấy vô số người đều có một ước mơ trong cuộc đời, đó là trở thành thần. Đặc biệt đối với những bộ tộc quỷ bị loại khỏi giáo lý chính thống, được xếp vào hàng ngũ bất tử là cách duy nhất để được xã hội công nhận. Khi người thường và các tộc ma coi “tu tiên, thi cử” là lý tưởng tối thượng thì những câu chuyện thần thoại truyền thống lại được tái hiện theo chiều hướng hiện đại khiến mọi người phải mỉm cười.
Vinh quang giả tạo này khơi dậy khao khát của người em trai và trở thành động lực thúc đẩy Thẩm Chính Đạo ẩn cư tu hành. Thẩm Công Bảo giống như một thanh niên nông thôn lên thành phố, là niềm tự hào của gia tộc nhưng lại phải đối mặt với muôn vàn khó khăn.
Khi Ao Quang vạch trần bộ mặt thật của Wuliang Xianweng và sự suy tàn của Cung điện Yuxu, khán giả nhận ra rằng chính thống trong thế giới tiên chỉ là sự phản chiếu của dục vọng. Bộ phim tạo ra một quốc gia lý tưởng để rồi lật ngược, phơi bày bản chất thật, mang đến bài học quan trọng cho Na Tra. Sau khi chịu áp bức từ Cung điện Ngọc Hư, Long Vương Ngao Quang nói với Ngao Băng: “Con phải đi con đường của chính mình, trung thực với lựa chọn của mình.” Ý nghĩa sâu xa là hạnh phúc và thành tựu thực sự chỉ có thể do chính bản thân khám phá và theo đuổi.
Rủi ro trong việc tạo nhân vật ẩn sau việc tôn thờ vũ khí ma thuật
Có một hiện tượng văn hóa trong Na Tra: Ma Đồng Náo Hải đáng chú ý, đó là sự xuất hiện dày đặc của các bảo vật hoặc phép thuật như Đèn Liên Hoa Bảo, Thiên Nguyên Đỉnh, Cửu Long Thần Hỏa Phủ, Ngọc Dịch và Mật Hoa, Chú Mưa, Chú Thăng Hoa…
Hiện tượng này phản ánh tâm lý thờ thần chú trong các câu chuyện truyền thống của Trung Quốc. Sự vô thức tập thể này bắt nguồn từ sự kính sợ các thế lực tự nhiên của nền văn minh nông nghiệp. Khi cá nhân cảm thấy bất lực trong những tình huống thực tế, họ thường đặt hy vọng vào các vật thể hoặc phép thuật có đặc tính siêu nhiên .
Theo quan điểm tự sự học, việc quá phụ thuộc vào vũ khí ma thuật có cả ưu điểm và nhược điểm: một mặt, những cảnh như mật hoa hồi sinh linh hồn của Đèn Liên Hoa Bảo và Nắp Lửa Thần Cửu Long bắt quái vật làm tăng thêm hiệu ứng thị giác và thỏa mãn trí tưởng tượng thẩm mỹ phương Đông của khán giả ; mặt khác, việc quá phụ thuộc vào vũ khí ma thuật sẽ âm thầm phá vỡ tính chủ quan của nhân vật và làm suy yếu sự thúc đẩy lòng tự tin, trí tuệ, lòng dũng cảm và sự kiên trì của con người. Về mặt này, bộ phim sử dụng kỹ thuật xử lý nghệ thuật tinh tế để cho phép vũ khí ma thuật tham gia hiệu quả vào quá trình xây dựng nhân vật.
Bộ phim khắc họa các vị thần không phải là những thực thể toàn năng, mà khi mất đi vũ khí ma thuật, họ trở nên bình thường, gần gũi hơn. Như Thái Nhất Chân Nhân, rời khỏi bảo vật liền trở nên yếu ớt, chẳng khác gì một ông chú hàng xóm. Điều này giúp khán giả cảm nhận được sự trần tục và nhân văn của các vị thần.
Ngược lại, với những nhân vật như Na Tra và Ngao Băng, bộ phim giảm bớt sự phụ thuộc vào vũ khí ma thuật để làm nổi bật bản chất con người và chiều sâu tính cách của họ. Để họ không trở nên xa lạ với khán giả, phim xây dựng những mối liên hệ đạo đức mạnh mẽ – Na Tra đấu tranh giữa tình cảm gia đình và bản sắc cá nhân, Ngao Băng giằng xé giữa trách nhiệm dân tộc và ý chí riêng. Những chủ đề hiện đại này được tái hiện một cách sáng tạo trong thế giới kỳ ảo của bộ phim.
Na Tra tiếp tục duy trì chất lượng đỉnh cao, kết hợp thần thoại Trung Hoa với thẩm mỹ hiện đại, trí tưởng tượng phong phú và công nghệ hoạt hình tuyệt vời, mang đến cho khán giả một trải nghiệm mãn nhãn và giàu cảm xúc, đồng thời thiết lập một chuẩn mực mới cho hoạt hình Trung Quốc.
