Review Inside Out 2: Hài hước, có sức ảnh hưởng và sáng tạo của Pixar phần tiếp theo đi sâu vào sự phức tạp của tuổi thiếu niên.
Pixar quay trở lại khung cảnh đầy cảm xúc trong tâm trí Riley với Inside Out 2, phần tiếp theo đi sâu vào sự phức tạp của tuổi thiếu niên. Với những cảm xúc mới mẻ lần đầu ra mắt, bộ phim hứa hẹn một hành trình mới mẻ nhưng quen thuộc vượt qua những thử thách và gian khổ của quá trình trưởng thành. Hãy tham gia cùng chúng tôi khi chúng tôi khám phá cách kiệt tác mới nhất này của Pixar tiếp nối câu chuyện về Riley và đội ngũ đầy cảm xúc của cô ấy, mang đến cả tiếng cười lẫn bài học cuộc sống trong suốt chặng đường.
Trong Inside Out 2 , Riley (do Kensington Tallman lồng tiếng) hiện 13 tuổi và đang chuẩn bị bước vào trường trung học, đang cố gắng vượt qua dòng nước hỗn loạn của tuổi thiếu niên. Tuổi dậy thì mang đến một loạt cảm xúc mới trong tâm trí Riley: Lo lắng (Maya Hawke), Đố kỵ (Ayo Edebiri), Ennui (Adèle Exarchopoulos) và Xấu hổ (Paul Walter Hauser). Những cảm xúc mới này xung đột với Niềm vui, Nỗi buồn, Giận dữ, Sợ hãi và Ghê tởm quen thuộc, tạo ra một cuộc đấu tranh nội tâm hỗn loạn và vui nhộn. Câu chuyện kể về hành trình tìm kiếm sự cân bằng và hòa hợp trong nội tâm của Riley, học cách kiểm soát và khi nào nên nắm lấy cảm xúc của mình.
Xem bài viết này trên Instagram
Giống như bộ phim đầu tiên, Inside Out 2 là một chuyến tàu lượn siêu tốc đầy cảm xúc. Nó cân bằng hoàn hảo giữa sự hài hước và những khoảnh khắc chân thành trong khi mô tả những tình huống chân thực. Những ý tưởng thông minh được sử dụng để chỉ ra cách thức hoạt động của bộ não, giống như một luồng ý thức là một dòng theo nghĩa đen chứa đầy những gì Riley đang nghĩ đến, hoặc, điều tôi yêu thích nhất, một cơn lốc xoáy chứa đầy bóng đèn như một “động não”. Với gần mười năm giữa hai bộ phim, hình ảnh vẫn rực rỡ hơn bao giờ hết. Màu sắc rực rỡ và có kết cấu hấp dẫn đối với các nhân vật và thế giới xung quanh họ.
Inside Out 2 tiếp tục một cách xuất sắc cuộc hành trình đầy cảm xúc do người tiền nhiệm bắt đầu, giải quyết những phức tạp của tuổi mới lớn bằng sự hóm hỉnh và ấm áp. Bộ phim không cố gắng vượt qua bản gốc mà thay vào đó phát triển các chủ đề của nó, khiến nó trở nên phù hợp với khán giả lớn tuổi hơn. Những cảm xúc mới được sử dụng hiệu quả để tạo nên sự hài hước về hình ảnh và chiều sâu cảm xúc, đặc biệt là Lo lắng, người trở thành nhân vật trung tâm trong sự phát triển của Riley.
Mặc dù bộ phim ghi lại quá trình chuyển đổi tuổi thiếu niên bằng sự hài hước và sâu sắc, nhưng đôi khi nó có cảm giác hơi lặp đi lặp lại, tránh một số thực tế khắc nghiệt hơn khi trưởng thành. Tuy nhiên, nó mang đến nhiều khoảnh khắc giải trí và thông điệp mạnh mẽ về việc chấp nhận và thấu hiểu cảm xúc của chúng ta.
Xem bài viết này trên Instagram
“Inside Out 2” ghi lại một cách chân thực những dấu ấn của thanh thiếu niên khi đối mặt với việc niềng răng, sự xuất hiện của mùi cơ thể và những cơn đau lòng vô hại mà không làm mất đi ý nghĩa của những gì những bộ phim này nói về những bất ổn của cuộc sống. Đó là sự thể hiện trực quan tuyệt vời dành cho những đứa trẻ có khả năng xử lý cảm xúc của chính mình và có thể không hiểu cách thể hiện bản thân. Tôi có thể thấy một thế giới trong đó tồn tại một số bộ phim “Inside Out” và tôi hy vọng điều đó sẽ xảy ra. Có vô số khả năng câu chuyện trong đầu Riley có thể đi đến đâu (cái chết là chủ đề mà bộ truyện này vẫn chưa đề cập đến cũng như sự đau lòng, tôn giáo và tình dục, mặc dù một số yếu tố trong số đó được gợi ý ngắn gọn ở đây).
Không phải là tôi muốn Pixar tiếp tục làm các phần tiếp theo mãi mãi (họ cần nhớ rằng “Inside Out 2” sẽ không xảy ra nếu không hình dung ra “Inside Out”), nhưng đây là một mớ sâu bọ cung cấp nhiều cuộc thảo luận và phân tích với một chút gì đó cho tất cả mọi người Sau chuỗi thất vọng gần đây, tôi vui mừng thông báo rằng Pixar đã tìm lại được bước tiến nghệ thuật của mình.
