 |
| Top 10 phim hay nhất 2018 nhất định phải xem. Nguồn ảnh: IT |
1. Phim hay nhất 2018 – Roma
Khi một nhà làm phim mở ra những ký ức quý giá của khán giả trong bức chân dung thời thơ ấu của chính mình, anh ấy đã làm một điều gì đó thực sự đặc biệt. Trong một câu chuyện bán tự truyện đưa chúng ta trở về Mexico City đầu những năm 1970 và là nơi chia cắt của gia đình, nhà văn/ đạo diễn Alfonso Cuaron đã khắc họa nhân vật Cleo – một phụ nữ trẻ trầm tính, mong muốn làm một công việc tốt và muốn tránh xa mọi tranh cãi trong gia đình tuy nhiên vẫn không tránh khỏi những bi kịch xảy ra trong cuộc sống ít niềm vui của cô ấy.
Mọi thứ thay đổi đối với Cleo sau khi có quan hệ với anh em họ của bạn trai mình và cô ấy đã mang thai. Chủ nhân của Cleo cố gắng giúp đỡ Cleo khi cô mang thai, đưa cô ấy đến bác sĩ và hỗ trợ cô ấy bất cứ điều gì cô ấy cần, nhưng cha của đứa trẻ biến mất, và Cleo có vẻ lo lắng về viễn cảnh tương lai không mấy tốt đẹp của mình.
Cuaron, người đã quay bộ phim với màu đen trắng tuyệt đẹp Roma đã áp dụng phong cách hình ảnh hấp dẫn khiến khán giả ấn tượng ở chỗ anh ta hiếm khi sử dụng các cận cảnh mà thường để khán giả nhìn từ xa nhân vật Cleo và các nhân vật khác của anh ta. Vì thế, các chi tiết về thế giới xung quanh trở nên sống động, chân thực hơn rất nhiều.
Roma là sự tôn vinh của Cuaron đối với những người phụ nữ trong cuộc đời anh; một câu chuyện bán tự truyện về loại nhân vật thường bị điện ảnh và xã hội bỏ qua. Được quay bởi màu đen và trắng lộng lẫy của chính Cuaron – với sự khuyến khích của nhà quay phim thông thường của anh, Emmanuel Lubezki – Roma là bộ phim đẹp nhất trong năm, cả về mặt trực quan và trong các chủ đề nhân văn, vĩ đại của nó.
Không có nhiều chuyện ở Roma, cũng không có nhiều nhân vật nổi bật – khuôn mặt và lời nói bị lãng quên khi thời gian trôi qua. Cuaron muốn bộ phim của mình cảm thấy như một giấc mơ vừa nhớ vừa quên, bị cuốn trôi bởi dòng chảy thời gian.
Đạo diễn chủ yếu dựa nhiều hơn vào âm thanh – của những con chó sủa trên đường lái xe, về một cuộc diễu hành xa xôi, về một bài hát được nhớ đến từ thời thơ ấu của anh ta – và trong những khoảnh khắc – cái tát đầu tiên, sự tức giận và hoài nghi khi nhìn thấy người cha với một người phụ nữ trẻ hơn ở nơi công cộng, và những kỷ niệm đẹp khi đi xem phim.
Bộ phim của Cuaron đạt đến đỉnh điểm trong một vài cảnh tình cảm sẽ làm rung chuyển đến cốt lõi những người quan tâm đến những nhân vật này.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 27 tháng 10, 2018 (Orange, California)
Đạo diễn: Alfonso Cuarón
Quay phim: Alfonso Cuarón
Ngân sách: 15 triệu USD
Giải thưởng: Giải Sư tử vàng
2. Phim tình cảm lãng mạn hay nhất 2018 – If Beale Street Could Talk (2018)
Tác phẩm đầu tay của đạo diễn Barry Jenkins ra mắt năm 2008, Medicine for Melancholy kể về cuộc tình một đêm giữa một nhà hoạt động xã hội và một chuyên gia trẻ tuổi, giàu có, dành một ngày dài để nói về mọi thứ, kể cả những khác biệt có thể khiến họ xa cách. Hay bộ phim Moonlight năm 2016 của đạo diễn nổi tiếng đã giành giải Oscar Phim hay nhất.
Tiếp nối thành công đó, Barry Jenkins đã cho ra đời If Beale Street Could Talk dựa trên tiểu thuyết cùng tên của James Baldwin. Tiêu đề của cuốn tiểu thuyết lấy bối cảnh tại New York năm 1974 của Baldwin gợi lên một con đường quan trọng ở Memphis, cả hai đều liên quan đến bài hát của WC Handy, Beale Street Blues Blues và bởi vì, như bộ phim trích dẫn câu nói của Baldwin rằng: “Người da đen sinh ra ở Mỹ được sinh ra trên phố Beale, sinh ra trong khu phố đen của một số thành phố của Mỹ, cho dù ở Jackson, Mississippi hay ở Harlem, New York. Phố Beale là di sản của chúng tôi”.
Phố Beale của Memphis là nơi chiến thắng và bi kịch. Một trung tâm của cuộc sống và văn hóa của người da đen, được công nhận la Di tích lịch sử quốc gia của Mỹ vào năm 1966. Theo một đạo luật của Quốc hội, nó được đặt tên là Ngôi nhà của Blues Blues năm 1977.
Phim xoay quanh chuyện tình lãng mạn giữa Tish (Kiki Layne) và Fonny (Stephan James) tập trung sâu sắc vào một câu chuyện có thể dễ dàng kể về thế giới họ đang sống, một nơi chứa đầy sự phân biệt chủng tộc, giam cầm hàng loạt và các hình thức áp bức khác.
Bộ phim cũng khắc họa những khoảnh khắc hạnh phúc giữa những người da đen trong tình yêu, cũng như niềm vui bất khả xâm phạm của họ bất chấp tất cả. Điều đó, trên thực tế, là vẻ đẹp thuần khiết nhất, và điều gì làm cho bộ phim này trở thành một phim hay nhất 2018.
Những chi tiết ấn tượng nhất của bộ phim đến khi Tish và Fonny lần đầu tiên khám phá ra chính mình trong vòng tay của nhau. Khi Tish và Fonny nhìn thẳng vào máy ảnh, vào mắt chúng ta, khiến người xem không dám rời mắt và rồi không thể quên được giây phút ấy. Pha trộn với điểm ám ảnh của Nicholas Britell, kết quả là sự pha trộn của niềm vui, lòng trắc ẩn và nỗi buồn sâu sắc.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 25 tháng 12, 2018 (Hoa Kỳ)
Đạo diễn: Barry Jenkins
Ngân sách: 12 triệu USD
Quay phim: James Laxton
Nhạc được soạn bởi: Nicholas Britell
3. Phim trộm cướp hay nhất 2018 – Widows
Một phim trộm cướp hay nhất với sự tham gia của Viola Davis, Michelle Rodriguez, Cynthia Erivo, Elizabeth Debicki, Daniel Kaluuya, Brian Tyree Henry, Colin Farrell và Robert Duvall, do Steve McQueen đạo diễn, và được viết bởi Gillian Flynn gây ấn tượng với nhà phê bình lẫn khán giả.
Dựa vào một chương trình truyền hình của Anh gồm hai phần sáu tập vào năm 1983 và 1985, Widows đã được chuyển thể thành kịch bản phim bởi nhà văn McQueen và Gillian Flynn (Gone Girl).
Bộ phim lấy bối cảnh ở Chicago giữa những tên trộm, chính trị gia và những người phụ nữ bị ảnh hưởng bởi cuộc sống và những sai lầm của những người đàn ông xung quanh. Một hệ thống được trang bị để chống lại họ, và cách duy nhất họ tìm được đến với công lý và an toàn là tự mình tiếp cận và tự mình thực hiện.
Widows giống với các phim trộm cướp khác, thì chủ yếu là trên bề mặt, theo mô típ cốt truyện quen thuộc. Một vụ trộm đã trở nên tồi tệ, khiến Lisa (Michelle Rodriguez), Alice (Elizabeth Debicki), Amanda (Carrie Coon), và Veronica (Viola Davis) góa bụa và, ở các mức độ khác nhau, bị bỏ rơi. Chồng của Veronica, Harry (Liam Neeson) là thủ lĩnh của nhóm trộm – và ngay sau khi anh ta chết, cô phát hiện ra rằng anh ta đã để lại bản thiết kế và lên kế hoạch cho một vụ cướp trị giá 3 triệu đô la.
Trong phim có một cảnh đáng chú ý, toàn bộ cuộc trò chuyện giữa một ứng cử viên chính trị và trợ lý của anh ta được quay từ bên ngoài chiếc xe họ đang lái, với camera lặng lẽ hướng sự chú ý của người xem về những ngôi nhà họ đi qua. Hiệu ứng này là một lời nhắc nhở nghiêm túc về việc làm thế nào nghèo đói và sự giàu có có thể tồn tại trong một khoảng cách gần như vậy, xen kẽ với các cuộc trò chuyện có nội dung gây sốc trong chiếc xe.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 6 tháng 11, 2018 (Vương quốc Liên hiệp Anh và Bắc Ireland)
Đạo diễn: Steve McQueen
Tác giả truyện: Lynda La Plante
Tác giả kịch bản: Steve McQueen, Gillian Flynn
Các nhà sản xuất: Steve McQueen, Iain Canning, Emile Sherman, Arnon Milchan
4. Phim kinh dị siêu nhiên hay nhất 2018 – Suspiria
Năm 2018 có lẽ là năm của phim phù thủy phép thuật, kinh dị siêu nhiên như Câu chuyện kinh dị Mỹ: Apocalypse , Charmed và Các cuộc phiêu lưu đáng sợ của Sabrina là những phim truyền hình ấn tượng còn trên màn ảnh lớn Suspiria khắc họa thế giới phù thủy đen tối, giận dữ trong một câu chuyện dài hai tiếng rưỡi.
Đạo diễn Luca Guadagnino và nhà văn David Kajganich xây dựng một câu chuyện về sự trả thù và cũng là một câu chuyện kinh dị tàn bạo, đầy tính nghệ thuật, trong đó các nhân vật nữ đáng sợ chiếm vị trí trung tâm.
Suspiria báo trước sự đau đớn đó, trộn lẫn nó với các yếu tố không thể giải thích được, và kết quả là kinh hoàng, điên cuồng, siêu việt. Một câu chuyện về ma trận huyền bí cổ xưa lấy cảm hứng từ bộ phim cùng tên năm 1977 của Dario Argento – mà, được lấy cảm hứng từ bài tiểu luận về thuốc phiện của Thomas De Quincey năm 1845 Suspiria de Profundis – hóa thân của Suspiria, do đạo diễn của Call Me By Your Name là Luca Guadagnino đạo diễn.
Suspiria của Guadagnino vẫn giữ được bối cảnh và thiết lập của người tiền nhiệm – một trường múa danh tiếng của Đức được điều hành bởi một giao ước bóng tối – nhưng đào sâu vào các yếu tố mà bộ phim của Argentina trôi qua. Kết quả là một cái gì đó đáng sợ hơn, lạnh hơn, đe dọa hơn, và hoàn toàn, hoàn toàn của riêng nó.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 2 tháng 11, 2018 (Hoa Kỳ)
Đạo diễn: Luca Guadagnino
Ngân sách: 20 triệu USD
Tác giả kịch bản: David Kajganich
Đề cử: Giải Sư tử vàng
5. The Tale
The Tale hoàn toàn dựa vào lời nói – và ký ức – của một người. Jennifer Fox mới 13 tuổi khi cô bước vào một “mối quan hệ” với huấn luyện viên 40 tuổi. Sự lạm dụng bắt đầu ngay sau đó, và tiếp tục trong nhiều tháng, ngấm ngầm và không được chú ý.
Ngay cả trong cuộc sống thực, lời nói và ký ức là tất cả những nạn nhân bị lạm dụng. Đó là vũ khí duy nhất của họ trong một cuộc chiến gần như không thể vì sự thật, cho chính họ và cho tương lai của họ. Họ sẽ bị phớt lờ, họ sẽ bị sỉ nhục, và họ sẽ bị đổ lỗi, nhưng miễn là họ có niềm tin trong niềm tin của mình, họ sẽ sống sót.
Bây giờ ở độ tuổi 40, Jenny – do Dern thủ vai trong phim – là một nhà làm phim tài liệu thành đạt, và là một giáo sư đại học đáng kính, có xu hướng thách thức các sinh viên của mình trong các bài giảng.
Cô ấy yếu đuối khi yêu cầu họ giải quyết không có gì ngoài sự thật, và cô ấy khẳng định rằng họ phát triển các kỹ năng sẽ cho phép họ phát hiện ra những kẻ nói dối.
Jenny là một người yêu say đắm vị hôn phu lâu năm nhưng cô luôn giấu quá khứ đau đớn không cho anh ấy biết. Cô có mối quan hệ thực tế kỳ lạ nhất với mẹ cô, do Blyth Danner thủ vai.
Trong The Tale , Fox có một trải nghiệm rất xa, quá phổ biến – và mới xuất hiện trong văn hóa Mỹ – và khai thác nó để vượt qua cảm xúc, biến nó thành một cuộc thẩm vấn về cách những người từng trải qua tấn công và lạm dụng tiếp tục cuộc sống của chính mình.
Bộ phim là một câu chuyện #MeToo kịch tính hóa tầm quan trọng sống còn của phong trào đó và sự thay đổi trong các công việc mà cả hai thể hiện và tiến bộ . Đó là một câu chuyện về sự cô đơn đáng sợ, về một cuộc sống bị giam cầm đơn độc trong phòng giam của ký ức
Thông tin phim:
Ngày phát hành ban đầu: 20 tháng 1, 2018
Đạo diễn: Jennifer Fox
Tác giả kịch bản: Jennifer Fox
Đề cử: Giải Primetime Emmy cho Nữ diễn viên chính xuất sắc trong Loạt phim giới hạn hoặc Phim truyền hình
6. Phim siêu anh hùng hay nhất 2018 – Black Panther
Trong một thời gian dài, dường như Black Panther chỉ là một giấc mơ xa vời. Những người đam mê truyện tranh đã nói về nó trong một thời gian dài, những người đọc truyện tranh bị thổi phồng ấn tượng khi thấy một bộ phim siêu anh hùng tạo ra một thế giới giả tưởng đầy những chiến binh da đen đáng kinh ngạc.
Wakanda là một quốc gia hư cấu ở Châu Phi, một điều kỳ diệu vượt xa mọi tuyệt tác. Sự giàu có và tiến bộ công nghệ to lớn của nó vượt xa mọi thứ mà mọi người trong phòng thí nghiệm của MIT có thể mơ ước.
Nguồn gốc của tất cả những điều kỳ diệu này bắt nguồn từ một nguồn năng lượng mạnh mẽ từ một thiên thạch rơi xuống vùng đất mà tương lai sẽ trở thành Wakanda. Điều này khiến đất nước Wakanda trở nên hùng mạnh nhưng họ sử dụng công nghệ để che giấu đất nước của mình. Và lớp vỏ bên ngoài là một quốc gia châu Phi nghèo, thuộc thế giới thứ ba.
Trong Black Panther, T’Challa (Chadwick Boseman) đã lên ngôi vua Wakanda. Chúng ta biết rằng cha mình, T’Chaka, vị vua trước đó, đã chết trong một vụ đánh bom. T’Challa tôn thờ cha mình là người khôn ngoan, tốt bụng và muốn bước đi theo bước chân của mình. Nhưng một tiết lộ đau lòng sẽ vô cùng thách thức hình ảnh lý tưởng hóa của cha ông T’Challa.
Các cảnh hành động ban đầu của bộ phim tập trung vào mối quan hệ đối tác giữa người buôn bán vũ khí Ulysses Klaue (Andy Serkis) và Eric Killmonger (Michael B. Jordan). Cả hai đều tìm kiếm thiên thạch bí ẩn ở Wakanda nhưng vì mục đích khác nhau: Klaue đang cố gắng kiếm lợi từ vật liệu kỳ diệu của Wakanda; Killmonger đang cố gắng tìm đường đến Wakanda để giành lại ngai vàng vì hắn tin rằng mình mới là vua đích thực.
Trong phim, mối quan hệ của Killmonger với T’Challa giống như kinh điển trong truyện tranh miêu tả nó. Killmonger là một kẻ giết người chết chóc trong truyện tranh như trong phim, nhưng anh ta cũng cực kỳ thông minh, học tại MIT để hiểu công nghệ mà anh ta tiếp tục triển khai. Trong phim, kỹ năng duy nhất của Killmonger là giết chóc; Nếu Coogler có ý định biến Killmonger thành một thiên tài sinh ra, anh ta đã thất bại nặng nề.
Trong truyện tranh, Killmonger cũng chết dưới tay Black Panther. Nhưng phải rất lâu sau khi Killmonger đến sống ở Wakanda, mặc dù dưới một bức màn lừa dối, trước khi cố gắng đảo chính. Do đó, truyện tranh mở ra (nhưng cuối cùng từ chối) một cơ hội để cứu Killmonger để chiến đấu cho một ngày khác, giống như Loki liên tục được cứu. Bộ phim hoàn toàn bỏ qua tình tiết này, điều này thật kỳ lạ thế nên hẳn chúng ta sẽ trông đợi vào phần tiếp theo của phim.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 29 tháng 1, 2018 (Hollywood)
Đạo diễn: Ryan Coogler
Phòng vé: 1,344 tỷ USD
Ngân sách: 200 triệu USD
7. Phim hài hay nhất 2018 – Blindspotting
Tình bạn chân chính thường được miêu tả là tình yêu và sự tôn trọng vô điều kiện giữa hai cá nhân, ngay cả khi người này bị người kia áp bức. Đó là những gì khiến Blindspotting với câu chuyện về Collin và Miles (Daveed Diggs và Rafael Casal, người đồng sáng tác kịch bản phim) rất thú vị để xem.
Collin phải đứng sau song sắt vì một cuộc tấn công vào một người đàn ông da trắng tại một câu lạc bộ. Mặc dù Miles cũng là một phần của cuộc tấn công như anh ta, nhưng chỉ có Collin là người bị kết án.
Khoảnh khắc Collin nhìn thấy sĩ quan Molina hạ gục một người đàn ông da đen vô tội, anh ta bắt đầu làm sáng tỏ định kiến không công bằng tồn tại giữa những người da đen.
Collin sợ hãi báo cáo những gì anh ta thấy, tin rằng bản thân sẽ bị đổ lỗi và sẽ trở lại trong tù. Trong khi đó, Miles không có khả năng sửa đổi hoặc lọc hành vi của mình và không tỏ ra hối hận về phần mình trong vụ tấn công Collin vào tù. Thay vào đó thường xuyên có những hành động bùng nổ và gây ra các tình huống có thể tác động tiêu cực đến Collin.
Một trong những nhân vật thú vị nhất trong phim là bạn gái cũ của Collin, Val (Janina Gavankar), người làm thư ký bàn tại công ty mà Collin và Miles làm việc. Cô ấy là lương tâm của Collin và cô ấy là người thúc giục Collin xem mối quan hệ của anh ta với Miles là mấu chốt của tai ương.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 27 tháng 7, 2018 (Hoa Kỳ)
Đạo diễn: Carlos López Estrada
Phòng vé: 4,8 triệu USD
Tác giả kịch bản: Daveed Diggs, Rafael Casal
8. Phim tài liệu hay nhất 2018 – Won’t You Be My Neighbor?
Bạn sẽ không trở thành hàng xóm của tôi? là một bộ phim tài liệu Mỹ năm 2018 được đạo diễn bởi Morgan Neville về cuộc sống và triết lý hướng dẫn của Fred Rogers, người dẫn chương trình và là người sáng lập Vùng lân cận Mister Rogers.
Thông qua các cuộc phỏng vấn với các cộng tác viên và bạn bè thân thiết của Rogers (vợ anh, một số người biểu diễn và người đứng đầu Trung tâm Fred Rogers), các cảnh quay lưu trữ, và các phân đoạn hoạt hình xen kẽ, bộ phim xây dựng một bức chân dung của một người đàn ông nhìn thấy trong công nghệ mới của truyền hình là cơ hội để giao tiếp với một thế hệ trẻ em và nói với chúng rằng chúng thật đặc biệt theo cách của chúng.
Bộ phim mở đầu bằng cảnh quay đen trắng của Fred Rogers vào năm 1967, chơi piano và sau đó sử dụng một phép ẩn dụ âm nhạc để giải thích, trong nhịp điệu nhẹ nhàng quen thuộc, rằng một trong những công việc của anh ta là giúp đỡ trẻ em.
Điều anh cần làm là giúp trẻ tìm ra cách thể hiện và điều chỉnh cảm xúc của mình trong những khoảnh khắc thú vị, đáng sợ và khó hiểu mà chúng gặp phải trong cuộc sống: đối phó với những kẻ bắt nạt, trải qua ly dị của cha mẹ, cảm thấy không chắc chắn về tương lai, và trải qua các sự kiện đáng sợ xảy ra trên thế giới.
Bộ phim thành công khi đưa ra những quan điểm mới với những gì chúng ta đã học khi còn nhỏ: rằng tốt đẹp không phải là điểm yếu; nói chuyện với sự quan tâm là một việc làm đơn giản vì chúng ta tin rằng người chúng ta đang nói chuyện là một con người có giá trị và nhân phẩm.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 8 tháng 6, 2018 (Hoa Kỳ)
Đạo diễn: Morgan Neville
Phòng vé: 22,6 triệu USD
Nhà phân phối: Focus Features
9. Phim hài tình cảm lãng mạn hay nhất 2018 – Crazy Rich Asians
Crazy Rich Asians, bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết bán chạy nhất của Kevin Kwan. Là bộ phim Hollywood đầu tiên kể từ Câu lạc bộ Joy Luck vào năm 1993 được lấy bối cảnh thời hiện đại và có sự tham gia của dàn diễn viên chủ yếu là người châu Á. Sự ngông cuồng, lãng mạn của Crazy Rich Asians là đủ gây ấn tượng với khán giả.
Phim có sự tham gia của Constance Wu và Henry Golding trong vai Rachel và Nick, một cặp vợ chồng trẻ sống ở thành phố New York. Cô là một giáo sư kinh tế tài ba (người trẻ nhất trong khoa), và anh là con trai nổi tiếng của các nhà phát triển giàu có nhất ở Singapore. Tuy nhiên, cô gái không hề biết bạn trai mình là con nhà giàu có.
Khi cặp đôi được mời đến đám cưới của bạn của Nick ở Singapore, Rachel bị sốc khi biết rằng anh ta gần như là một hoàng tử. Trở về nhà, Nick là một người nổi tiếng và dường như cả dân tộc, tò mò muốn tìm hiểu thêm về cô gái mà anh ta dẫn về.
Tiểu thuyết của Kevin Kwan tràn ngập các chi tiết về kiến trúc, thiết kế nội thất, thời trang và xe hơi trong cuộc sống của những nhân vật giàu có, giỏi giang của ông. Đạo diễn đã khắc họa hoàn hảo sự phô trương của cải mới xung quanh người bạn của Rachel là Peik Lin (Awkwafina) và gia đình cô ấy hoặc sự thanh lịch duyên dáng của người mẹ sành điệu của Nick, Eleanor (Michelle Yeoh).
Kịch bản của Adele Lim và Peter Chiarelli duy trì sự hài hước trong tiểu thuyết của Kwan, với những câu châm biếm nhanh chóng và nảy ra giữa các nhân vật.
Đạo diễn Jon M. Chu thực hiện tốt công việc miêu tả lối sống sang trọng của các nhân vật giàu có trong phim. Một điểm nổi bật ban đầu của cách kể chuyện đầy năng lượng của bộ phim cho thấy tin đồn về bạn gái mới của Nick lan truyền trên các phương tiện truyền thông xã hội được sử dụng bởi cộng đồng người Mỹ gốc Á.
Thông tin phim:
Ngày phát hành: 15 tháng 8, 2018 (Canada)
Đạo diễn: Jon M. Chu
Phòng vé: 238,6 triệu USD
Tác giả truyện: Kevin Kwan
Ngân sách: 30 triệu USD
10. What They Had
Bridget ( Hilary Swank ) bề ngoài có cuộc sống yên bình với nghề đầu bếp và một cô con gái học đại học, một người chồng đang đợi cô ấy ở nhà, nhưng đêm cô ấy không ngừng suy nghỉ. Khi anh trai cộc cằn của cô, Nick (Michael Shannon ), gọi cô để nói với cô rằng mẹ của họ đã đi lang thang vào giữa đêm, điều đó khiến cuộc sống cô hỗn loạn. Cùng với con gái Emma (Taissa Farmiga ), Bridget vội vã từ California đến quê nhà Chicago để giúp anh trai cô cầu xin cha họ là Bert ( Robert Forster ) hãy đưa người vợ ốm yếu của mình, Ruth ( Blythe Danner) vào viện. Nhưng Burt không đồng ý và muốn sống chung với Ruth càng lâu càng tốt, nghĩ rằng những thay đổi của việc chuyển cô ta đến một cơ sở chăm sóc là không tốt.
Cuộc khủng hoảng gia đình cho thấy những vết nứt trong cuộc sống của Bridget. Nhìn cha mẹ, khi cha cô dịu dàng chăm sóc mẹ, khiến cô buồn tủi về về cuộc hôn nhân không tình yêu của mình. Trong một khoảnh khắc ngắn ngủi, cô cố gắng tìm sự an ủi với một người đàn ông khác nhưng lại càng đau khổ hơn. Con gái cô có vẻ đang phải vật lộn với chứng trầm cảm và từ chối đăng ký học kỳ tiếp theo của trường đại học. Nick đã bị bạn gái lâu năm bỏ rơi vì mệt mỏi chờ đợi lời cầu hôn và đang ngủ ở phía sau quán bar mà anh ta sở hữu. Tất cả dồn nén này bùng nổ vào dịp Giáng sinh, cũng giống như việc Ruth cần sự giúp đỡ mà Bert không thể giúp được.
Không có gì lạ khi các diễn viên dày dạn kinh nghiệm như Swank, Shannon, Forster và Danner sẽ đảm nhận một dự án đầy thách thức như thế này. Swank phải cân bằng vai trò của một cô con gái ngoan ngoãn đấu tranh với cuộc hôn nhân của mình và sự nhảm nhí của cha cô. Cô cố gắng làm hài lòng tất cả mọi người để thành công nhỏ, và biểu cảm của Swank nói với khán giả mọi thứ họ cần biết về sự hối tiếc và thất vọng của cô.
Mặc dù bộ phim diễn ra chủ yếu ở nhà, nhưng What What Had Had tránh được cảm giác ngột ngạt. Các nhân vật xông vào sau một cuộc cãi vã hoặc đến lễ Giáng sinh, nhưng ngôi nhà không phải là không gian nơi mọi người bị ép buộc trong hoàn cảnh nhân tạo. Có một sự hiểu biết rằng đôi khi để suy nghĩ rõ ràng về một vấn đề, bạn phải tránh xa nó. Nick có quán bar của mình để rút lui và Bridget có thói quen chạy bộ buổi sáng. Đôi khi, những cảnh không có đoạn hội thoại này có cảm giác như chúng mang đến cho khán giả cơ hội để hiểu hơn các nhân vật.
Bộ phim tìm mọi cách để tôn vinh tình yêu giữa các thế hệ, từ bà đến cháu gái. Chomko chọn cách tập trung vào ánh sáng trong những khoảnh khắc của bóng tối, và bộ phim kết thúc trong một nốt nhạc buồn vui, an ủi.
Thông tin phim:
Ngày phát hành ban đầu: 21 tháng 1, 2018
Đạo diễn: Elizabeth Chomko
Phòng vé: 260.136 USD
Tác giả kịch bản: Elizabeth Chomko
Top 10 phim hay nhất 2018 nhất định phải xem thể hiện sự phong phú đa đạng của nền điện ảnh thế giới trong năm 2018 phải không các bạn. Nếu chưa xem hãy tìm xem những phim hay nhất 2018 vừa giải trí vừa cảm nhận những ý nghĩa nhân văn từng bộ phim. Đừng ngại chia sẻ để bài viết đến nhiều người hơn, bạn nhé!
